#12 - Fidel Évora
Neste episódio o nosso convidado é Fidel Évora, artista visual que se expressa sobretudo através da serigrafia.
Falamos sobre como tudo começou: do desenho obsessivo à arte urbana, o design gráfico como percurso académico e parte da vida profissional até ao encontro com a serigrafia.
Desvendamos o que está conceptualmente por trás das suas imagens fantasmagóricas- da influência da literatura, da filosofia (sobretudo Susan Sontag) até aos arquivos fotográficos e a memória colonial e pós colonial.
Num percurso marcado por muitas colaborações com outros artistas ( Silly, Martim Sousa Tavares, Myrica até SlowJ) falamos sobre os desafios e as desculpas para criar em conjunto.
E falamos também sobre...correr!
#11 - João Fortuna / Huesos del Niño
MOVIMENTOS PENDULARES é o novo projeto da FOmE que junta artistas visuais e músicos para criarem instalações artísticas com componente sonora. Estes têm momentos especiais de ativação através de concerto ao vivo.
A primeira dupla deste projeto é João Fortuna e Huesos del Niño.
Neste episódio falamos sobre como, em 2019, começamos o nosso caminho conjunta: João Fortuna e FOmE e como foi o processo de criação deste projeto tão singular no percurso de ambos os criadores.
Um projeto que começou com um desejo de mudança da FOmE para deixar de ser primeiramente um projeto editorial. E que encontrou na história e património da ferrovia o fio condutor para a criação.
#10 - especial MAPS
A Participação Comunitária em espectáculos - experiências na A Gráfica. Um episódio especial que junta à mesa quatro participantes comunitários de residências artísticas no centro de criação artística em Setúbal.
Gravado ao vivo durante a MAPS - Mostra de Artes Performativas em Setúbal.
#9 - Os Conceitos da Patrõa
Numa mesa longa juntamos Elianyuri e Catarina Ferreira (antropóloga, doula e mãe de quatro) para uma conversa sobre os conceitos da instalação Patrõa. Aprofundamos questões em torno do trabalho doméstico não remunerado. A complexidade das tarefas domésticas que extrapolam para questões afetivas e de acompanhamento das necessidades específicas de cada membro da família. Os papeis de género que, pela sua ancestralidade, acabam por formatar a vivência doméstica e a forma como cada membro da família prioriza as tarefas. A importância da saúde mental das Patrõas que acabam por ter uma pressão sem fim devido aos seus vários papeis na sociedade. A relação entre as assimetrias domésticas e económicas e sociais no mundo capitalista, apesar da transversalidade desta problemática em termos sociais e culturais. Apontamos caminhos que podem ser trilhados para uma mudança a longo prazo.
Esta conversa decorreu no CRJ do Pinhal Novo no âmbito do programa Março A Partir, uma iniciativa do Município de Palmela. CALEIDOSCÓPIO FOmE é um projeto apoiado pelo Ministério da Cultura / DGArtes.
#8 - Próximos Passos
Este é um episódio especial, só com o Pedro e a Margarida, em que anunciamos as novidades da FOmE, nova revista, novos artistas, exposição, concertos, instalações. Partilhamos, ainda, uma notícia que nos deixou muito felizes há umas semanas.
#7 - André Neves
O André Neves apresenta-se como um polímata – palavra que define quem estudou e sabe muitas coisas ou muitas ciências. Falamos sobre a multiplicidade de expressões que o André explora e a sua formação entre artes visuais e música.
#6 - Mafalda Gonçalves
No penúltimo episódio desta primeira temporada falamos com a Mafalda Gonçalves, pintora, sobretudo muralista, que iniciou o seu trabalho de arte pública em 2020. Falamos sobre o percurso formativo da Mafalda que passa pela fotografia, ilustração, desenho e pintura. A importância de encontrar uma comunidade no campo das artes. O porquê de ter começado por fazer retratos, o peso da técnica e das referências clássicas no seu trabalho, a relação do trabalho da Mafalda com a paisagem, a pintura em locais abandonados, etc.
#5 - Elianyuri
Esta semana o nosso convidado é o Elianyuri, artista e artesão chileno que criou o projeto Patrõa, o grande centro desta nossa conversa. A última FOmE, onde o Ian figura, é uma revista feita de fora para dentro, que já nos conhecíamos antes. Falamos sobre as origens do Ian na Patagónia e como o ambiente onde cresceu influencia o seu trabalho de forma de estar.
#4 - Diogo Costa
Contém com o extra não planeado. Ouvir até ao fim 😉
Começamos este episódio com uma mensagem muito importante: a força da FOmE é a nossa rede e termos o Diogo Costa connosco deveu-se ao João Fortuna, ao Tiago Hesp e à Pitanga – artistas amigos que nos ajudam a descobrir novos caminhos para a programação. "Blind Spots" é o nome da série do Diogo que mostramos neste volume da FOmE, explanamos os conceitos desta série que se insere no campo da arte e ciência. Nesta conversa é também desvendado o método de trabalho por trás dos “pontos brancos”. Afloramos outras séries do trabalho do Diogo como a “Paisagem contentor”. Conversamos sobre a criação de ambientes e a subjetividade do olhar do espetador perante as obras. Referimos o vídeo inserido no projeto 5 minutos do Desenho da Faculdade de Belas Artes de Lisboa. A importância da viagem que é tão grande como o destino. Além de trabalhar em pintura o Diogo trabalha também no campo da escultura e pintura cenográfica. No trabalho do Diogo houve um projeto que considera um “parêntesis”, uma residência na Fábrica da Pólvora (Seixal). Um trabalho que se relaciona com o património material e imaterial mas sobretudo com o humano - destacando o maquinista Francisco.
#3 - João Sousa Pinto
Neste episódio, falamos sobre a acessibilidade dos trabalhos de arte contemporânea, nomeadamente, através do texto. Fazemos um périplo pelo trabalho do João, desde a altura em que começou a expor. A morte e renascimento da pintura nos últimos anos, sobretudo da pintura figurativa. As várias formas de fazer pintura, mesmo que na tridimensionalidade. Alusão à última pintura que tinha publicado nas redes sociais, feita em 2014 mas revisitada recentemente. A construção tridimensionais que partem de uma pintura ou vice versa como processo de criação. Falamos sobre o seu trabalho de fotografia nomeadamente a imagem de miniaturas na criação de um discurso politico que não é comum na pintura.
#2 - DISH
No segundo episódio do Podcast FOmE o nosso convidado é o Dish! Uma conversa centrada no trabalho mas que também aflora a ética, o coletivo, o ensino e a noção de comunidade.
Neste episódio:
Falamos sobre o início da carreira artística do João que se profissionalizou aos 7 anos, as diferenças entre ser ator ou artista plástico à luz da independência, a legitimação de obras de arte e carreiras artísticas – a importância do receptor, ensino como uma ramificação do seu trabalho artístico, a relação com a música e as referências do hip hop como Sam the kid, o graffiti como meio onde se insere as suas especificidades, o contexto geográfico e as suas influências, o trabalho no Estoril Praia de que muito se orgulha. A comunidade e o grupo – a importância de ser com o Outro como forma de catapulta dos somos de todos e todas, a importância do Loures Arte Pública, as aprendizagens com o Monsta em contexto de digressão, as referências e sugestões que incluem o Tomás Martins, a Daniela Guerreiro e a Disney.
Terminamos com a pergunta: galeria ou rua?
#1 - O Ponto de Partida
Este é um episódio-introdução apenas com os fundadores da FOmE, Margarida Mata e Pedro Faria Cunha.
Falamos sobre como nasceu a FOmE e o que temos feito; Porque fazemos um Podcast, Quais os objetivos para 2022, Objetivos a longo prazo e terminamos com sugestões de consumo cultural.
O primeiro será o Dish.
Além da Margarida e do Pedro os membros mais presentes na FOmE são o João Fortuna, a Margarida Botelho (revisão de textos), André Quendera (vídeo), David Romão (fotografia) e o Hugo Martins no audio. O Hugo foi o impulsionador da criação de um Podcast FOmE.
Se nos quiserem enviar perguntas para os próximos episódios podem enviar por mail (revistafome@gmail.com) ou pelas redes sociais.